Лготип — Студия звукозаписи А. Кальянова в Москве

Студия звукозаписи Кальянова

звукозапись
мастеринг
аранжировки
продюсерский центр


Краткое знакомство с струнными смычковыми инструментами
Краткое знакомство с струнными смычковыми инструментами — Студия звукозаписи Москва - А. Кальянов

Краткое знакомство с струнными смычковыми инструментами

Статья о таких инструментах, как: скрипка, альт, виолончель, контрабас. Описываются как сами инструменты, так и способы, методы игры на них.

Все музыкальные инструменты образуют, так называемые, «семьи». Вот семья клавишных, куда входят фортепиано, клавесин, орган. Существуют две родственные «семьи» духовых – деревянные и медные инструменты. Отдельная группа, это – ударные, куда входят малый и большой барабаны, тарелки, бубен, треугольник, литавры, кастаньеты, колокола и колокольчики, челеста, ксилофон… Эта «семья» - самая многочисленная. Мы же поведем разговор о струнных, смычковых инструментах, к коим относятся скрипка и ее «семейство» - альт, виолончель, контрабас. Эти инструменты, как близкие родственники, очень похожи друг на друга.

Посмотрим на скрипку. Суженный посередине корпус покрытый лаком, сделанный из специальным образом выделанного дерева, является резонатором, придающим звучанию силу, тембровую окраску, объемность. В верхней части корпуса (верхней деке) устроены эфы – два симметричные отверстия по форме напоминающие латинскую букву f. ( по-итальянски: forte –громко) Эфы сделаны для усиления звучания. Этот небольшой инструмент по силе своего звучания может соперничать с целым оркестром. Мы не раз слышали, как ярко и ясно слышится этот голос в произведениях для скрипки в сопровождении оркестра. К корпусу сверху присоединена закругленная планка – шейка, которая заканчивается с причудливым завитком головкой. На шейке устроен гриф – длинная пластинка из черного дерева или пластмассы. Посередине верхней деки имеется подставка, через которую проходят струны. Они натянуты над грифом, закрепленные одним концом ниже подставки, а другим концом накручиваются на колки, похожие на гвоздики с головками. Музыкант, подкручивая колки, изменяет степень натяжения струн, таким образом, настраивая скрипку.

Звук из этого удивительного инструмента можно извлечь одним движением пальца, подобно гитаристу, защипывающему струны, перебирающему их. Этот прием называется пиццикато, который употребляется редко при игре на скрипке. Не этот сухой, негромкий звук создал этому инструменту мировую славу. Только тогда, когда музыкант прикасается к струнам смычком, - гибкой деревянной тростью с пучком конского волоса, только тогда происходит подлинное волшебство. Только тогда мы слышим ее пение – чарующий, блестящий, или яркий, или приглушенный теплый, трепетный, похожий на человеческий, голос,

Если мы проведем последовательно по всем четырем струнам, то услышим звуки, соответствующие четырем нотам – соль, ре, ля, ми. Возникает вопрос: а откуда же берутся остальные? Ведь нам известно, что скрипичный звукоряд охватывает свыше четырех октав! Все очень просто. Приставив скрипку к левому плечу, придерживая ее подбородком, музыкант, держа смычек в правой руке, а пальцами левой прижимает ту или любую струну к грифу. Таким образом, изменяя длину струны, он меняет высоту звучания, извлекая новые звуки.

Легко спутать со скрипкой альт. Он немного больше и звучит ниже, чем скрипка. Голос у альта насыщеннее, гуще, отличается более матовым, глуховатым, более резким и напряженным тембром.

Поскольку у виолончели струны длиннее и толще, несмотря на принципиально одинаковое устройство, корпус ее значительно больше скрипки и альта. Удержать поэтому в одной руке этот инструмент невозможно. Виолончель ставится на пол заостренным шпилем, прикрепленным к нижней части корпуса. Поет, «разговаривает» виолончель бархатным, низким голосом. Если сравнивать эти инструменты с человеческими голосами, то скрипку можно сопоставить со звуками высокого женского голоса, альт – со средними голосами в хоре. А виолончель сравнима с баритоном или басом.

Контрабас же является инструментом еще более внушительных размеров. Он поет басом, но ему доступны и более высокие ноты. На нем играют или стоя, или сидя. Контрабасовый смычек тяжелее и крупнее, хотя и короче виолончельного, а струны на инструменте значительно толще.

Хранят и переносят струнные смычковые инструменты в футляре. Если открыть футляр и заглянуть внутрь, то мы увидим кроме самого инструмента и смычка, здесь имеется множество других вещей, необходимых исполнителю. Обращаем внимание на кусочек канифоли, получаемой из смолы пород хвойных деревьев. Перед игрой, музыкант натирает ею волос смычка. Для того, что бы тот хорошо «цеплял» струны, обеспечивая необходимое трение. Имеется в наличии трезубая гребенка, сделанная из кости, пластмассы, или дерева. Во время исполнения музыкального произведения, можно заметить, как музыкант достает из кармана ее на подставку. Приспособление это называется сурдиной. Оно смягчает, уменьшает силу звука, («играть под сурдинку») меняя его окраску, тембр. В нотах композиторы всегда обозначают то место, где ее нужно надеть, а где ее снять.

В футляре также хранятся запасные струны, кусочек замши для протирания инструмента. Скрипачи и альтисты держат там подушечку для подкладывания под инструмент для того, что бы он не скользил по плечу. В отличие от нынешнего времени, когда струнный смычковый инструмент можно купить в любом музыкальном магазине потому, что налажено их фабричное производство, в давние времена подобные инструменты делались только вручную, превосходя своим качество современные фабричные изделия.

Всему миру известны такие итальянские мастера, как Амати, Гварнери, Страдивари, которые работали целыми семьями. Особую популярность приобрели скрипки известнейшего мастера из Кремоны Страдивари, который жил 17-18 веках. Он прожил всего 93 года и за свою жизнь создал более тысячи изумительных скрипок, альтов, виолончелей, достигнув в своем деле подлинного совершенства. Тембр изготовленных им инструментов обладает особой красотой, а звук прекрасно слышен в самых больших залах.

На изготовление одного экземпляра у мастеров того времени уходили месяцы. При создании смычкового инструмента имеет значение решительно все: нужные сорта дерева, толщина досок из которых делаются деки, очертание и форма модели, расположение эфов, способы подгонки частей и т. д. Важная составляющая в работе, это – качество лака, которым покрываются деревянные поверхности инструмента.

Сложна и разнообразна техника владения смычком при игре. Характер его прикосновения к струне и место прикосновения со струною – все это влияет на качество звука так же, как и разнообразны виды движений смычка.

Техника левой руки исполнителя не менее сложна. Пальцы исполнителя находятся в постоянном движении. Это от них, от пальцев, от их покачивания, колебания, зависит вибрация струны, благодаря которой звук инструмента напоминает интонации человеческого голоса.

Помимо развитой пальцевой техники левой руки и гибкости особенной подвижности правой, музыканту необходим тонкий, прекрасно развитый слух. На грифе скрипки и других смычковых высота звуков никак не обозначена и играющему нужно находить ее как бы наощупь.

Скрипка, альт, виолончель, все они инструменты преимущественно мелодические, они могут выступать в качестве солистов и даже играть без поддержки других музыкантов.

В пору расцвета романтического искусства в 19 веке особенно распространилось сольное виртуозное исполнительство. Выдающимся виртуозом того времени стал итальянский скрипач Никколо Паганини. Он ошеломлял слушателей мощью яркой поэтической фантазии, драматизмом, контрастностью, виртуозным блеском игры. Паганини расширил возможности скрипки, звучавшей в подобно целому оркестру.

Кроме сольного исполнительства смычковые инструменты используются в ансамблях. Самый распространенный ансамбль, это – смычковый квартет: две скрипки, альт и виолончель. Скрипка и виолончель вместе с фортепиано создают также ансамбль – трио. Возможны и другие формы ансамблевой игры.

Однако, их большинство являются оркестрантами – членами симфонического оркестра, в котором 12-16 первых скрипок, 10-14 вторых. Альтов меньше – 8-12. И меньше виолончелей – 8-10, а контрабасов еще меньше: 5-8.

Скрипки с самого начала были важным инструментом оркестра, а роль альтов постепенно становилась значимой и позже этот инструмент стали использовать для изложения основных музыкальных тем так, что альтовая группа заняла, наконец, в оркестре свое видное, достойное место.

В оркестровой музыке виолончелям также поручается ведение сольных голосов, но главная их задача – являться вместе с контрабасами фундаментом, основой оркестра благодаря их возможностям: низкие, басовые звуки.

В оркестре, в основном, первые скрипки размещаются слева от дирижера, за ними во втором ряду – вторые скрипки. Справа размещаются виолончелисты, а за ними – альты. Группа контрабасов находится в удалении от дирижера, с правой стороны эстрады, в глубине.

Возможны и иные варианты рассадки.

Каждую из этих групп возглавляет концертмейстер. С этим музыкантом соотносят свою игру все остальные члены группы. По тону концертмейстера настраивают свои инструменты все остальные.

Когда звучит симфонический оркестр, когда играет солист, поневоле прислушиваешься к звучанию инструментов семейства струнных смычковых. Это общение с ними обязательно доставляет всем много радостных минут.

 Студия звукозаписи в Москве

Сайт студии звукозаписи Кальянова в Москве опыт работы более 27 лет. Изготовлении фонограмм, звукозаписи, сведение и мастеринг, запись альбома, все что связанно с созданием музыки. Мы открыты к сотрудничеству готовы участвовать в интересных проектах!
К вашим услугам Московская студия звукозаписи цены на услуги доступные. Профессиональная звукозапись музыки, запись бас гитары и запись песни. Наша профессиональная студия приглашает к сотрудничеству одаренных людей. Студия состоит из большой студии звукозаписи А для записи групп и маленькой студии звукозаписи Б для записи вокала. Наши уникальные технологии сведение и мастеринг для вас.

Сайт Александра Кальянова Рейтинг@Mail.ru Яндекс.Метрика